2008年ブロガーが選ぶWebキャンペーンBest5

むむむ。。。　本当に年末も差し迫ったこの大晦日という日にこのバトンが届いたことに気づくことになるとは。。。　ぜんぜん時間ないじゃん！！

赤ランめ。。。


つーことで09年まであと数時間という中で印象に残ったキャンペーンを５つ。
（自分が関わったもの以外＆海外のものを中心に）



1.
Frito lay "Hotel 626"

マッッジで怖えー！！！
昼間であるにもかかわらず（＆仕事中であるにもかかわらず）「ギャツ！！」と声を上げてしまった。

まったくと言っていいほど商品の広告や告知はナシ。どこがポテトチップスのキャンペーンなんだ？？
あるとすれば最後に届くメールの中に、テキストで書かれたメッセージにさりげなく載ってるくらい。
この手のインタラクティブゲームは出尽くしたかと思っていたが、WebCamやマイクを使ってさらに
インタラクティブに仕上げているところもすごい。



2.
WOWOW "12 cams, create your rainbow"

Radioheadの武道館公演の模様を映す１２台のカメラ。それをスイッチングして思い思いのライブビデオを視聴／記録することを
ユーザー一人一人に任せてくれたサイト。

もちろんRadioheadというネタ自体が抜群に良いことは置いといて、ユーザーがどうインターフェイスに触れたかをいろんな角度から
グラフ化している点にも注目。
今後のFlashバナーやインタラクティブサイトの効果測定の考え方にも使えそう。



3.
Fruitburst "When will the Fruit burst"

ニュージーランドの街中に突如現れた巨大風船がくっついた屋外広告。
いちご型の巨大風船が日に日に膨らんでいき、横にくっついているこれまた巨大な画鋲にいつささるかを当てるキャンペーン。
このふくらむ風船はWebサイトのLiveCamでリアルタイムで中継されており、Liveを見ながら応募できる。

こういうリアルなの絡めたやつをやりたいです。



4.
Seven-Eleven "7-Election 2008"

今年世界中で注目を浴びたアメリカ大統領選挙。その結果を事前にセブン-イレブンでも予測できるのがこのキャンペーン。
セブンでコーヒーを買う時に「赤いコップか「青いコップ」を選ぶ。
もちろん各コップは二人の候補者を指していて、どの州でどの色のコップが多く出たかをWeb上でトラッキングできるようになっている。
全国チェーンならではの面白い展開。



5.
吉田戦車だけど、なんでも描くよ

これは日本から。けっこう前かと思っていたが、これも2008なのですよ。

タイトルがいいです。
広告絡めなくてもいいからこのシリーズを続けてほしいっす。



番外：
同僚がYahoo! internet Creative Awardのバナー部門で入賞しました。
賞自体の意味は置いとくとして、優秀なやつだけに評価されることは単純にうれしいものです。

http://event.yahoo.co.jp/creative_award2008/works/c_banner_01/

不況の波

新聞を読んでたら、自分の母校の高校に関するニュースが。

不況の煽りを受け、学費が3ヶ月以上滞納している生徒に対する緊急経済支援として、奨学金を支給するとのこと。

普通の私立へ行っている学生の家族にも不況の波が押し寄せているとは。


自分が通ってた学校だけに、実感値として感じるものがとても大きいです。

今年最後の登り納め

ということで、大山へ登りに。




所々にでっかい霜柱や雪があったりと、秋に登ったときとは表情がまったく違うが、絶好の登山日和で凍ってるとこもなさそうなので、とりあえず一安心。





富士山の眺めは最高でした。

富士山は眺める方がいい山かも。




それにしても登ってる間に通り過ぎる登山者達のウェアやグッズを見ていると、どこのブランドかどうしても気になってしまいます。
今回はＯＳＰＲＥＹのバッグが多かったような。あとアークテリクスのウェアを着てる人増えてきたな〜。アウトドアウェアの中では最高級ブランドの一つなだけになかなか手が出ないが、いつか着てみたいところ。



つーことで結局アウトドアグッズ熱が冷めないまま、帰りに好日山荘へ寄り、日本上陸したばっかのベルグハウスのバッグを買ってしまった。




１０年ぐらい使ってきて穴もあき始めたＭａｒｍｏｔのバッグと同じ３５Ｌだが、軽さが約1/3くらい軽い！背負ったときのパッドの当たり方もちょうどいいしポケットも十分な数だし色も真っ赤で目立つ！

来年からはこれでまた登りたいと思います。



次はジャケットを買い替えたい。。。

Microsoftがアパレルラインをスタート

なんとMicrosoftがファッションブランドを出すとは。

ブランド名は「Softwear by Microsoft」



Crispin Porter & BoguskyがMicrosoftのブランドイメージ向上戦略の一環として手がける今回の企画、８０`sノスタルジアな雰囲気とWindows発売前のDOS時代のアイコンを組み合わせたエレクトロな作りに仕上がってます。
ある意味パソコン・オタクなイメージを自虐的に捉えた感じ。開き直ってますな。
ハイ・ブランドと組んでラグジュアリーな服を出すよりかはぜんぜんいいかも。そもそもそんなイメージないしね。

そんな中でもHiphop界一のオシャレ番長COMMONとのコラボアイテムはなかなかカッコいいです。
これは普通にほしいかも。

Softwear by Microsoft

VANS × SUPREMEのマウンテン エディション！！

むむっ！！ クリスマスにはこれが欲しかったぞ！！




SUPREMEがVANSの別注モデルを発売！！！！
しかも一方は大好きなMountain Edition！！！！ YESSSSSSS！！！！！！！




VANSが大好きでMountain Editionも同じヤツを４足は持ってるが、
前からオールレザータイプが出ないかなぁと熱望していたところ。

キャンバス部分がない分、無骨さがさらにグレードアップしてます。
いやぁカッコいい。

しかし早くも売り切れっぽいウワサも。。。

変なプレゼント

うちの実家は全員が全員分のプレゼントを買ってツリーの下に置いておき、２５日になったら開ける習慣となっている。
（うちの習慣にならって嫁の実家でも導入されたため、正直出費が倍です・・・　楽しいからいいけどね）

今年は休日がかぶらなかったため、２３日に嫁と一緒に実家へ帰った際に開けることになった。


ちなみに写真はそのツリーと、カメラを向けると必ずバカになるうちの妹です。



そこで母親がプレゼントとして買ってきたのがこの電車。


ちなみに俺はテッちゃんではありません。


なんでも東急電鉄が限定5,000個で作り、駅構内のキオスクのみで販売している貯金箱とのこと。
田園都市線バージョンと東横線バージョンがあり、小銭を入れると車内アナウンスや発進音などいろんな音が鳴るという仕組み。
普段使ってる路線だけにけっこうオモロい。

「限定5,000個だし、普通じゃないものにしたかったから買ってきた」そう。
ホントにうちの両親はやることがたまに突拍子もない方向へ行くので大変です。

限定っつーことで、ここはやっぱ箱も取っておかないとと思い、とりあえず箱入りで飾っておくことにします。


しかし毎日のようにある電車の遅れによる謝罪アナウンスも入れておいてほしかった。

“自殺”広告にクレーム殺到でペプシが謝罪。

ドイツの雑誌に出たPEPSI MAXの広告。

“カロリー”キャラクターが首をつりながら銃で自殺するというクリエイティブで、
カロリーＯＦＦを歌っているものだそうだが、これがＡｄａｇｅで紹介される。

同日にＡｄａｇｅにも投稿している広告評論家がＴｗｉｔｔｅｒ上にこの広告の
ことを書く。

その後様々なソーシャルメディアで取り上げられ、ペプシ側にもクレームが入った模様。

Ａｄａｇｅ掲載後の２日後、広告評論家に対してペプシのプロモーション担当から
謝罪コメントが入り、今後この広告は掲載しないとしたそう。

どのくらいクレームがあがって、どんな反応だったのかはよく分からないが、
たった２日で広告を落とす羽目になってしまうとは。。。


ソーシャルメディアに噛みつかれた一例として頭の片隅に置いておきたい。

生まれて初めてハンバーガーを見る人にＷｈｏｐｐｅｒとＢｉｇＭａｃを喰わせるとどういう反応をするか？

ファストフード文化が生活に溶け込んでる人にとって、生まれて初めてハンバーガーを食ったときの印象なんて絶対覚えてないだろう。

俺も覚えてない。そもそもいつだっけ？

しかし世の中にはまだまだこの良くも悪くも便利で安易な文化に慣れ親しんでない人々は沢山いるわけで、僕らが忘れてしまった感覚を持っているわけである。


前回のバーガーキングからＷｈｏｐｐｅｒが消える「ＷｈｏｐｐｅｒＦｒｅａｋｏｕｔ」に続き、Ｃｒｉｓｐｉｎとバーガーキングが更なる実験を公開。

今回はまだハンバーガーチェーンもなければ、ファストフードやハンバーガーという食い物そのものが文化的に認知されていない地域へ行き、生まれて初めて見るＷｈｏｐｐｅｒとＢｉｇＭａｃを食べさせるというもの。

みんなの食べる前の表情、手に持ったときの表情、そして口にしてみた後の表情はどれも新鮮で興味深い。


正直広告なのかどうかよく分からないが（どっちかっていうとディスカバリー・チャンネルの番組みたい）、自分達の中ではある程度コモディティー化してしまっているハンバーガーという商品に、もう一度新しい角度からの視点を持たせるには、とてもよい効果を発揮しているように感じる。

殺人鬼に感情移入してしまう ドラマ「DEXTER」試写会

なんだかんだで「２４」も観ずに過ぎ、「Sex and the city」も１～２回程度。
ちゃんと観たことある海外ドラマって実は「X-File」以降ないことに最近気づいたわけだが、
今回AMNが主催したパラマウントによる「DEXTER」の試写会へ行って、久々に「観続けたい！」と感じた。







普段は警察の有能な捜査官、しかしその裏は殺人衝動を抑えられない凶悪な殺人鬼という
メチャクチャな設定。
のっけから血やらバラバラ死体やらがバンバン出てきて、「これよくテレビで放送したなぁ～」と
唸ってしまう映像だが、そんなシーンにちょっと興奮している自分に気づき、「やばい、おれも
この主人公と同じよーにアブノーマルなのか？ いやいや血を見ると誰でもちょっと興奮するもんだ」と
言い聞かせつつ、普通の人とまったく違う感覚を持った主人公DEXTERの視点で描かれる世界観と、
DEXTERが時折見せる茶目っ気なキャラクター像に、なんとなく感情移入してしまっていた。

アメリカではすでに超人気らしく、シーズン３まで放送されてるらしい。
作品や主人公のマイケル・Ｃ・ホールもエミー賞とかに選ばれてるそうで、エグい内容にも
関わらずこんなに人気を得ていることに正直びっくり。

日本ではどーかなぁ。２月からDVDが出るそうだが、どのみちテレビでは放送できないだろうから、
レンタルとかセル中心にやるしかないんだろう。



１回目を観た後パラマウントの人たちとの懇親会があったのだが、DEXTERにちなんで出た
料理は全て真っ赤。映像を観たあとだとなおさら血か内蔵でも食べてるような感覚に陥る・・・
（料理うまかったけど）




けっきょく劇中でDEXTERが配ってたクリスピー・クリーム・ドーナッツがあったので、
「並ばずに食える！」と感動し、一気に３～４個いってしまった。





帰りにDEXTERのフィギュアとかももらって大満足だったのだが、さらに感動したのは
試写室の前に飾ってあったトランスフォーマーの巨大模型。家に欲しいです。
続編も来年公開らしいので、こっちもがんばってくださいパラマウントさん。



DEXTER公式ページ

「チャロー インディア」のパワー

森美術館で開催中の「チャロー！ インディア」展へ行ってきた。


インド在住のアーティストによる作品を集めた展覧会だが、
今現在テロが起こっているからこそ見ておくべき。


驚異的な経済発展が続く一方、多くの人がいまだ貧困の中で
取り残されている現状に対する苛立ちがとてもよく伝わってくる
作品のパワー上と、欧米にはない強烈な色彩感覚のカッコよさに
始終ヤラれっぱなし。

生々しく表現されたインドのスラム街のオブジェとその隣の大窓から
見える東京の夜景の対比が素晴らしい。
思わず「なんなんだ東京って？・・・」と考えさせられる。

でっかいコインのオブジェと一緒に添えられた二つの相反する記事。
一方は「インドの端から端までの長距離電話がなんと１ルピーです！」
という広告記事の裏には、
たった２ルピー分の給食を払えず自殺した女の子の新聞記事が。
シビれます。

さらにはスクリーンに映し出された自分の影に、次々と街のゴミが
引き寄せられ、次第にガラクタの山が形成されるというインタラクティブアート。
これはよく出来てる。


環境が創作にもたらすインパクトと推進力の凄さを実感するとともに、
今の日本のなんとな～く漂う生ぬるさみたいなものとのギャップを
感じた。

ヒゲ面女の子ボーダーのビデオカメラ・バイラルビデオ

Action Camというカメラのバイラルビデオが公開中。


すぐに録画できてどこでも取り付けられて防水・防振というこのカメラを
ＰＲするために女の子がヒゲ面の格好してマウンテンボードに乗る、
というビデオ。

ビデオはビミョーだがこのカメラは欲しい。
詳しいスペックは分からんがザクティーよりいいかも。

植物にしゃべりかけると成長が早いかどうかのプロモーション

ケチャップのＨｅｉｎｚが始めたインタラクティブな実験。


よく「花に話しかけながら育てるとよく成長する」というが、
本当にそうなるかどうかトマトの木で実験。

二つの木をＬＩＶＥストリーミングし、一方の木は何もしない状態。
もう一方の木は、閲覧者がコメントを入力すると、音声合成ソフトを
使ってコメントを読み上げてくれる、というもの。

音声合成の声は男性女性など４種類から選択可能。

実験の裏にはＨｅｉｎｚがいかにトマトを大切に育てているか、
という思いを示すコンテンツが。


実験結果がどうでるかはまだ分からないが、のんきでユーモアのある
キャンペーンだと思う。

DidoがYoutubeとFacebook Connectを使ったアルバムキャンペーン

Eminemにもサンプリングされて話題となったDidoが新しいアルバムをリリースするそう。


そのリリースに先駆けて、イギリスのSonyBMGではYoutubeとFacebookを使ってアルバムのキャンペーンを展開。

Youtubeではオフィシャルチャンネルを開設し、アルバムからインスパイアされた１１本のショートフィルムを掲載。フルストリーミングで閲覧可能なオフィシャルサイトへ誘導している。

またオフィシャルサイトsafe trip homeではFacebook Connectに対応。
オフィシャルサイト上でFacebook利用者のコメントや評価を見ることができる。

オフィシャルサイト＆ショートフィルムの作りもとても綺麗です。

ＬＴＥやらクラウドコンピューティングやら・・・ 忘れないうちに書いておく

日経デジタルコアのセミナーへ参加。


居酒屋でついついテンションが上がってしゃべりまくるがごとく、いったいいつ終わるのかまったく予想がつかない進行っぷりな上に会場の異常な暖房のせいか猛烈な眠気に誘われること数回、なんだかスゴい長い時間をあの場所で過ごしたように感じたが、内容もそれに負けずに非常に濃い内容だった。


現状整備が進んでいるＷＩＭＡＸが2010年にはＬＴＥにそのポジションを取られるだろうという話、ソフトウェアだけでなくプラットフォームまでサービスとして提供され（PaaS）、全てがクラウドコンピューティングに組み込まれるという話、そしてGoogleが今後抱えることになる巨大なサーバーを維持するために必要なものは自家製原子力発電所（えぇーっ）という話などなど…

クラウドコンピューティングの中には既存の放送も組み込まれ、ネットワーク上にある一つの共通のアプリケーションをどんなデバイスからでも使うことが可能になる。
ACESのラップトップにGoogleのアプリケーションが入ってれば全てが事足りるようなもんか？？（めちゃくちゃ例えが乱暴だが…）


いずれにせよ、無線ネットワークの高速化とアプリケーションのＰＣ外への開放が、生活の中でのネットの存在に対する意識をまた一段と変えそうだ。

初のＡＲ体験

映像では何度も見てたが、実際に目の前で見るのは初めて。

実に面白い（福山っぽく）


KOMPOSITIONのテライ氏からyuiseki君を紹介してもらい、
今度はyuiseki君がakio0911さんを紹介してくれ、小さな情報交換/勉強会みたいな感じになった今回の集まり。

ハロウィンの仮装で盛り上がる人を横目に「日本でもハロウィンってけっこう定着したんだな〜」と感心しながら、渋谷の居酒屋に集合。
話しながらその場でＡＲの簡単なデモをプログラミングしてしまったakio0911さんに感動。。。

まずはiphoneのカメラを使って初音ミクが見れるもの。

miku on AR from gao on Vimeo.


さらにその場で、蒼いものに反応して○のオブジェクトを表示するというデモ。

recognizing blue color on AR from gao on Vimeo.

これはアプリケーションとして起動しているのではなくFLASHベースだそう。
なので、これくらいの単純なオブジェクト表示だったら、ブログパーツにもできちゃうらしい！　ムムー なんか広がりそう！


こういう技術をどうコンテンツとして活かせるかみたいな話（akio氏も広告転用に興味あるそう）をしたり、
お互い共通で好きだということが分かったエレクトロニカ系の音楽／映像／アートの話で盛り上がったりと、めちゃめちゃ有意義な２時間だった。
yuiseki君もmitterのプログラマーとして活躍してるみたいでなにより。

今後も情報交換していこうという約束をして別れました。


なんか一緒に作品作りたいな〜。

アメリカン・マッスルカーを使ったマッチョなチャレンジ

アメ車はカッコいいが日本じゃ乗れねぇなぁと絶対思ってしまうのが
ピックアップトラック。

ハマーももちろんデカいが、このＤｏｄｇｅのＲＡＭシリーズなんて超デカいので
第一レーンに縦列駐車しようもんなら道が完全に塞がるだろう。

そもそもそんなに日本じゃ見栄以外はまったく機能しない車だが、
アメリカへ行くとそこら中走ってるし、アメリカの生活においては
農業者じゃなくてもけっこう重宝するのだと思う。

最近はトヨタにその聖域を崩され始めていて焦りまくってるようだが、
そんな中オープンしたのがRAM CHALLENGEというサイト。

監督のTony Scottが４組のタフ野郎どもにＲＡＭを運転させ、
超危険＆ガテンな競争をさせるムービー。

最近のドキュメンタリーっぽいＴＶ番組っぽい作りだが、
細かいアクションまできちんととらえていて、ハラハラドキドキ
させてくれるこの映像は見ていて飽きない（男性だけかも）。


そういえばトヨタがピックアップを出した時もフルスクリーンで
迫力のある映像を流していたが、ここら辺のフルスクリーン演出は
もうスタンダードなのだろうか？？


シリーズとしてアップしていくようなので、今後も注目。

http://www.ramchallenge.com/

登る

久々に２週連続で登りに行くことができた。



後輩たちに負けないようがんばってはいるが、若さと回数ですでに差が広まりつつあるウワサも。。。
若くて時間があるってうらやましいです。

おれ自身１時間遅れで到着したが、後輩達は２時間遅れ＆３時間遅れという相変わらずのダメっぷりの中、いろんな課題に取り組み、いくつかは落とすことができた。

先週の課題クリアに引き続き、今週もちょっとだけ充実感を味わう事ができた。

一緒に言ったヒロセはスランプでへこんでるようだったが。

風船爆破の日を当てて賞金5000ドルがもらえる

アメリカのキャンディのキャンペーン。




屋外看板広告に設置された風船が毎日少しずつ膨らんでいき、
となりに設置された巨大な画鋲に突き刺さって破裂するのは
いつか？を当てるキャンペーン。

風船が割れると中から大量のFruit burst（商品）が。

専用特設サイトでもストリーミング中継してて、見事破裂する日を
当てた人には5000ドルの賞金が送られるそう。

慌てて新譜を買いに走る

この世でもっとも好きなバンドの一つ、MOGWAIの新譜が
出ていたことに１ヶ月も気づかなかったを知り、
後悔の念でいっぱいです。

かつて週に２回は行っていたレコード屋回りも
最近はめっきり減ってしまったせいだろうか。

発売の事実を知ったのはこのビデオを観てから。
音、映像ともに最強な仕上がり。



作風からしててっきりクリス・カニンハムか！？と思いきや、
ドミニク・ヘイルストーンという人が監督。


他の映像作品もヤバいもんだらけです。
http://jp.myspace.com/index.cfm?fuseaction=vids.channel&ChannelID=69845492

映像でレポート： ＢＡＳＥＭＥＮＴ ＪＡＸＸ、ＶＩＴＡＬＩＣ、ＪＵＳＴＩＣＥ＠ＧＡＮＢＡＮ ＮＩＧＨＴ

ＧＡＮＢＡＮ ＮＩＧＨＴ＠幕張メッセにて。


BASEMENT JAXX(DJ set)

Basement Jaxx@Ganban night from Yoshio Tsuda on Vimeo.
最近流行ってるラガマフィン系高速ラップが乗っかってる
ダンスミュージックって、考えてみれば昔
ＢＡＳＥＭＥＮＴ ＪＡＸＸが沢山出してたんだなぁという
ことを思い出し、改めて彼らのイノベーターぶりに感心。


VITALIC(live)

Vitalic@Ganban Night from Yoshio Tsuda on Vimeo.
最後の方の「Ｍｙ Ｆｒｉｅｎｄ Ｄａｒｉｏ」くらいしか聴けなかった。
アッパーです。


JUSTICE(DJ set)

JUSTICE@Ganban Night from Yoshio Tsuda on Vimeo.
そろそろ飽和状態か？とウワサされてるフレンチエレクトロ系を
メジャーへ押し上げたグループの一組である彼らが、ＤＪとして
次にどんなのをかけるのか楽しみだったが、ちょっとイマイチな
内容でした。

Ｐｒｏｄｉｇｙの「Ｎｏ Ｇｏｏｄ」とかかけてたのが意外。



セカンドステージのＳｅｂａｓｔｉａｎとＳＵＲＫＩＮもカッコ良かった。

さらに目からウロコだったのが、石野卓球の時にプレイしていた
ＶＪオンナコドモという男一人女二人のＶＪチーム。

VJ Onna Kodomo@Ganban Night from Yoshio Tsuda on Vimeo.
ＰＣはいっさい使わず、あるのは２台のビデオカメラとＶ-４、
そして大量のオモチャや紙切れ、虫眼鏡など。
カメラの前にいろんな絵やオモチャを出してアホみたいに
遊んでる二人を真ん中のスイッチング担当が高速で
スイッチングするだけの超単純な仕組みだが、
映像として出力された時の効果がなぜかものすごい
カッコいい＆笑える！

久々にヤラれた！と思ったＶＪを体験しました。

Blog Action Day2008で貧困問題について考える

Blog Action Day 2008というイベントに参加した。

テーマは貧困問題。
Volvicの1liter for 10literキャンペーンやNPO世界銀行の取り組みなど、様々な企業／団体の活動が紹介された。

自分がアメリカに住んでいた時に通っていた中学校は、ちょうどリッチな人が多く暮らす地区とそうでない人が暮らす地区の間にあり、学校には毎週１００ドルのお小遣いをもらって新品のスニーカーを何足も持っている友達もいれば、毎月２５ドルの給食チケットを払うことができず、学校から特別に免除してもらっている家の友人もいた。
どちらかというとアジア系の友達が多かったので、中には自国の貧困問題や内戦などから逃げるためにアメリカに渡ってきたやつもいたりで、子供なりにそれぞれの家系や生活、国の状況の違いをなんとなく肌で感じることができた。
当時の生活の中でそういったことをリアルに感じることができたのは、あの国が様々な人種で成り立っているからであり、お互いのバックグラウンドがそれぞれ強く出ていたからだと思う。

それに比べて日本でこうしたリアルさが感じられないのはなぜだろう？
日本はそういう問題がないという人もいるが、それは違うと思う。
日本にも同様の状況はあるし、金持ちが住むエリアがあれば、日雇いの人が暮らすエリアだってたくさんある。
同じ日本人という人種だと、そういった違いをリアルに感じ取りにくいのだろうか？
日本人はみんな平均以上と思っているのだろうか？
日本人は日陰の方を見て見ぬ振りをする傾向が強いのだろうか？

もちろんアフリカなど第三国が抱える貧困問題の深刻さとは比べ物にならないが、プレゼンテーションの中での会場の雰囲気や司会者の「貧困問題といわれてもいまいち実感が湧かないですよね〜」といった態度、その一方でゲストスピーカーの玄秀盛が今の日本に対して最後に言った「心の貧困問題」という言葉を聞きながら、より身近な貧困問題でさえ顕在化しきれていない現状について考えていると、自分の中では妙に歯痒さや痛々しさが残るイベントだった。

オバマ・コーヒーかマケイン・コーヒー、どちらを選ぶか？

米セブン－イレブンがオバマ候補デザインとマケイン候補デザインのコーヒーを発売。

どちらを選ぶかは買い手の自由で、さらにどちらのコーヒーカップが多く選ばれたかが州単位でトラッキングできる特設サイトも用意。
コーヒーで選挙予想ができてしまうというスゴいキャンペーン。

日本じゃ考えられないが、選挙時期のアメリカでは支持する政党のTシャツを着て歩くことも珍しいことではないので、こんなキャンペーンに乗ってしまうのも伺える。

ちなみに前回はブッシュがゴア氏を１％差で上回るという結果になったらしい。
7-Election 2008


この結果によって、セブン－イレブンという企業にとって痛手にならないのかが気になるところ。。。

Keith Loutit

本城直季の作品が大好きで、「これが映像になったら・・・」と思ってたら、あるじゃん！！


Keith Loutitというアーティストがオーストラリアで撮ったこの作品はまさにあのミニチュア風作品の映像版。


Beached from Keith Loutit on Vimeo.


Bathtub III from Keith Loutit on Vimeo.

DIESEL XXX !!!

ＤＩＥＳＥＬが８０ｓテイストとエロテイストが満載のヤバいヴァイラルムービーを展開中！！

ＶＪやってたころは８０ｓネタをけっこう集めてたけど、この辺はさすがに拾えなかった（笑）。

こういうドギツいネタ使いとアレンジの仕方、けっこう好きです。


Diesel　SFW XXX

How to video広告

タカヒロさんも書いてた永谷園のレシピ動画129種類をYoutubeで公開するキャンペーン。

アメリカで人気が出つつあるHowTo系動画広告ではHowTo系動画に絞ったネットワーク型広告から、
HowTo動画広告制作会社までできてるそうなので、日本でも定着するか動向に注目したいところ。


永谷園、YouTubeを活用して129の料理レシピ動画を公開へ

Ｎａｓ

ではなく那須へ山登りへ。



目指すは那須岳の中でも一番高い茶臼岳。


現役バリバリの活火山で、山頂周りの穴からはガスが噴出していて、山頂周りが煙に巻かれることもしばしば。

あいにくの雨だったので麓からではなくロープウェイで途中まで行き、そこから山頂まで徒歩で進むこと１時間ほどで山頂へ到着。

とはいっても大雨と畳み掛けるように来る突風に煽られながらの登山は、２時間くらいに感じました。
山頂付近は岩だらけで、天気さえよければ取り付きたいルートがたくさんあったのだが、ここでやったらたぶん死ぬので断念。



どうしても山からの景色が見たかったので二日目もアタックしたところ、なんとか那須高原を一望する機会に恵まれた。
しかも麓の方では虹までかかるという幸運！


次は紅葉のときにでももう一度行ってみたいものです。


で、家に無事帰ってきてテレビを付けたらこんなＣＭがやっていて、また山へ行きたくなりました。

（日本語版がＵＰされてないようなのでＵＫ版です）

広告とコンテンツの中間

Markezine2008に行ってきた。


けっきょく仕事で夕方の最後の会しか聞けなかったが、いくつか面白い言葉を聞くことができた。

中でもUNIQLOの勝部氏の「広告とコンテンツの中間を目指す」という言葉は印象的。


本当に魅力的なコンテンツを作り上げれば、それ自体が広告となって人を引きつけ、それ自体がメディアとなって人を滞在させる。
そしてそのコンテンツを媒介物、すなわちmediumとして、ユーザーと提供者が長い関係を持つことができる。


「広告」や「媒体」という言葉の中でコミュニケーションを考えるのではなく、メッセージを伝えるための媒介物をどうやって作り出すか？という視点からコミュニケーションを考えていくべきでは？と、勝手に考えていたのだが、勝部氏の言葉を聞いてなんとなくより整理できたような気がした。

横浜トリエンナーレ０８

ついに横浜トリエンナーレ０８が開幕！ 早く行かなくてはっ！


今回で３回目。毎回行ってるが、初回と比べて２回目の規模がちょっと小さくなったような気もしてたので（内容も初回の方が良かった）、３回目が無事行われて純粋に嬉しい。

あと１０月の横浜ジャズプロムナードもそうだが、横浜全体が一つの空気に包まれる感覚も好きだ。
来年は開港１５０周年。街の空気の変化がさらに味わえそうで楽しみだ。


個人的には音系の展示が気になるが、他にもブッとんだ頭のおかしい展示に期待したい。

野田凪さん 亡くなる

クリエイターの野田凪さんが３５歳の若さで亡くなったとのこと。

ＹＵＫＩのＰＶを観たときは「日本のＰＶもこんなにカッコいいのがあるんだ！」興奮したのを覚えている。

海外ブランドのキャンペーンをいくつも手がけるなど、世界で通用する日本人クリエイターの一人だっただけあり、非常に残念です。


Ｒ．Ｉ．Ｐ．

magnetosphere

新しくリリースされたitune 8のビジュアライザー機能として、Barbarian groupが開発したmagnetosphereというアプリケーションが採用されたそう。

採用というか開発環境ごと売却した（された？）っていうのが本当のところらしいが、今までWindowsＭｅｄｉａＰｌａｙｅｒで見ていたあのグラフィックからか、「ビジュアライザーなんてちゃっちぃＶＪソフトもどき」と馬鹿にしていたのだが、このmagnetosphereはカッコいい。
見ていて飽きがこない。音に対する反応もいいし、動きも温かみを感じる。

音楽を聴くのがまたちょっとだけ楽しくなるエッセンスである。

レイアウト ＝ 設計図

スタジオジブリのレイアウト展に行って来た。

さすが世界のジブリ。ゲロ混みです。
俺らが行った14時からの回はとくに混んでたようで、入るまでに30分は待ったような気がする。

入ったら入ったでまたまた長蛇の列。いきなりナウシカのレイアウトが始まるもんだから人がまったくどかない。
ぽにょまで行き着いたころには２時間弱経っていた気がする。足が棒のようです。。。


このレイアウトというのは絵コンテと実際にアニメーターが絵を描き始める中間にある工程だそうで、宮崎監督が最初に取り入れた人の一人で、いまでは日本のアニメ業界のスタンダードになっているそうだ。

レイアウトは指示書、もしくは設計図のようなもので、大まかな絵コンテから具体的なシーンが描けるよう、ラフ絵と一緒に細かい指示が書かれたもの。
中には宮崎監督自ら描いているものもあり、アニメーターにある程度任せてるものもあれば、指示通りに行うだけのほとんど出来上がりに近いものもあった。

ジブリの全作品分のレイアウトが飾ってあるわけだが、その一つ一つを見ていると、ほんと細かい指示が一枚の中にたくさん・・・　一つのシーンの中に詰め込みたいことがこれだけあるとは驚きだ。


優れた指示書が優れたコンテンツを作り出すのだなぁ、と改めて実感できた展示会だった。

桜木町

旧東横線桜木町駅の高架下の壁がついに取り壊されるそうだ。


あそこには何十年も続くグラフィティの歴史が刻まれていて、有名なグラフィティライター達のピースが一挙に拝める場所としては、関東ないしは日本でも最大級の場所なのではないか。

高校生のころからずっと見て来て、On The Wallを手掛けるKOMPOSITIONの寺井さんと繋がるきっかけにもなった場所だけに、なくなってしまうのは悲しいが、中に水が浸透して倒壊の恐れがあるのでは仕方ない。


壊したあとは遊歩道を作りつつ壁も新しく建て直し、新たに絵を描けるスペースを設けて描くうえでの基準やルールも作るそうだ。


しかしもともと自分の存在をその場所に示すこと、そして社会のシステムに対するある種のアンチテーゼの意味合いが強いのがグラフィティである以上、ルールの枠に収まりきるかは微妙なところ。


たぶん新しい壁ができたら、誰が新しい壁に派手にbombするかで競争になるだろう。

またテレビで見るものが

オリンピックが終わってしまい観るテレビ番組がな―い！と退屈していたが、パラリンピックがあるじゃん！！
とりあえず期待すべきは車イスバスケと車イスラグビーか。特にラグビーのハードなぶつかりあいは見物。

あとはパラリンピックならではの独自の種目も見てみたい。

開会式もオリンピックよりもパラリンピックのほうがよっぽど良い出来だったと思う。最初から選手が出てくるほうが楽しそうで観てるこっちも気持ちがいい。


あとはメディアがもうちょっとピックアップしてくれればもっと盛り上がる気がするのだが。

ＴＲＯＮ

ひさびさに観てみたけどあいかわらずカッコいいわ。

射撃でアジア勢がTOP3独占

北京五輪の射撃 男子50mエアピストルで、韓国のチン・ジョンオが１位、北朝鮮のキム・ジョンスが２位、中国の譚　宋亮が３位と、アジアが表彰台を独占した。

日本がアクシデントで決勝に進出できなかったのは残念だが、欧州的な種目でのアジアのTOP独占は素直に嬉しい。



録画して試合をテレビで見ていたが、韓国と北朝鮮の正確さと冷徹さには素人でも見て分かるような凄みがあった。

とくに北朝鮮のキム・ジョンスは、他の選手が的を得やすいような専用のゴーグル/眼鏡を付けているのに彼だけ普通の秀才風メガネ普通のメガネ男子でしたよ。

それにも関わらず銀を取るんじゃ、他の入賞選手が道具ばっかに頼っててアホみたいに見えるではないか。



ヨーロッパの慣習が漂う五輪に参加している国のうち、そのほとんどがメダル争いにすら参加したことない中、アジアがここまで存在感を出してるのはすごいことだと思うし、特に北朝鮮の名前をよく見るのも驚き。
柔道でも日本があれだけ外国人対策とかで遠征してても苦戦する中で、まったく海外との対戦がない中でなんであれだけ上位に食い込めるのか不思議。

工作員として極秘に日本や海外に潜入して練習してるんじゃねーのか？と考えてしまいたくなります。

五輪

また五輪の季節がやってきた！やったー！！

毎回BSでやるすべての競技を観ることを心掛けているので、今回もすでにＥＰＧの予約リストがいっぱいです。

メダルが望めるメジャー競技もいいが、特に観たいのがマイナー競技！
フェンシングとか乗馬とか、普段観れないスポーツを観る方がぜんぜん楽しい。カヌースラロームとか競歩とかもすげー面白そう。
特に今回からはBMXも種目に入ってるのでチョー楽しみです。


開会式もなんだかんだで素晴らしい内容だったと思う。
アジアテイストには好き嫌いがでると思うが、チャン・イーモウ監督の色彩感覚にはほとんどの人が感激したんじゃないだろうか？
特に巻物の上で大勢の“光る人”たちが動きながら、サイケデリックな映像が展開するシーンなんて、「２００１年宇宙の旅」のラストを実際に体験してるんじゃないかってくらいヤバい。
あれを生で観てる人はみんなドラッグビデオ観てるのと一緒だな。

これから２週間くらいは寝不足になりそうです。

交流会

borixx氏が世話人を務める「体育会系モバイル交流会」へ参加。

体育会系といっても言葉とおりの雰囲気とはまったく真逆の交流会だが、人の数はハンパなく、会場の中はちょっとカオスな状態。

今回は一人で行ったので、名刺交換アタックは控えめに、講演を中心に楽しみました。

フラクタリストの田中祐介さんによる中国でのモバイルビジネス奮闘記や、出向時代にお世話になった共同テレビの出雲さんによるケータイ小説のノウハウ伝授、そしてＧＲＥＥの大月さんによるＧＲＥＥの現状報告など充実した内容。

特に大月さんのＧＲＥＥでのコンテンツ展開に関する話は興味深かったというか、正直最近ＧＲＥＥをほとんど見てなかった身としては、「こんなことになってたんだ？」と、ちょっと驚き。
あと「CMはやればやるほど会員数は伸びるし、CMで入ってきたユーザーが定着し、PV数が３倍になった」というエピソードも興味深い。
まだまだCMって効果あるんですな。地方なんかではとくにこの手の業種は効果あるかも。


ちょうど出雲さんがプロダクトプレイスメント型のケータイ小説について話していたのに対し、大月さんはブランデッド・コンテンツでの成功例を話すなど、近しい事例が違う側面から聞けたのも良かった。
（そういえばＡＤＫでは「ブランデッドケータイ小説」って言葉が載ってましたな）

あとでborixx氏とこの二つの違いについて話してたときに、ブランデッドコンテンツがほぼ無色の塗り絵にブランドカラーを塗ってくのに対し、プロダクトプレイスメント・コンテンツはすでに塗られた塗り絵の周りに絵を新たに書いていくようなもの、っていう例えがでてきたが、二人の講演者からはこの辺の色付けや絵の描き方に関するテクがものすごく詰め込まれている。

あらためてコンテンツ開発とその活用方法に対する力の掛け方、スピード、忍耐力の重要性を感じた。

宇川直宏がＣＤデビュー？

日本が誇る最狂映像クリエイター/ＶＪの宇川直宏が、なんとａｖｅｘからＣＤデビュー決定！

作曲には電気グルーヴとＤＥ ＤＥ ＭＯＵＳＥ、作詞は本人。って本人は歌歌うのか！？
てっきり打ち込みインストかと思ってた。。。

引用記事

拡張現実

augmented reality（拡張現実）技術を使ったiphoneでの実験を発見。

iphoneのカメラを使って、カメラが捕らえたバーコードにリアルタイムで３Ｄオブジェクトをレイアリングしたり、iphoneの加速度センサーやタッチスクリーンを利用して、オブジェクトを消したり動かしたりと、使い方によってはかなりおもしろい予感。

iphoneのカメラを通して覗いたときだけ、答えが浮き出てくるゲームとかできるかも。

iphoneだけじゃなくて、例えば屋外のディスプレイに、動く物体や人の顔の識別技術とこのＡＲ技術を組み込んで、ディスプレイに接続されたカメラが人の動きを認識すると、ディスプレイ上では人と一緒にキャラクターが歩いて回るとか、人が着ている服の特定の色にだけ反応してキャラクターが出てくるとか、いろんな遊びコンテンツができるんじゃないかなぁと。

デジタルサイネージはエコ

広告会社の仕事のほとんどって、ほんとエコとは真逆の行為ばっかりだなぁとつくづく感じる今日この頃だが、イギリスの調査によると、紙媒体からデジタルサイネージへ切り替えることによって、紙資源を実際に節約できることが証明できたとのこと。

消費を煽ってばっかりなんだから、少しは環境に貢献しないと、と思う一方、サイネージに使う電力が、紙消費による環境負荷を上回らないかどうかも気になるところ。


引用記事

ハマスタ

横浜VS巨人の試合を観に横浜スタジアムへ。



“モナカ”こと二岡の復帰戦でもあった今回の試合は、二岡Tシャツで決めた巨人ファンからの拍手と、「モナ不倫」が見出しのスポーツ新聞を両手に抱えた横浜ファンからのブーイングが入り乱れるという、かなり笑える内容だった。

俺はあまり野球ファンではなかったのだが、大の巨人ファンである嫁の影響もあって、最近はペナントレースの行方に興味を持つようになった。
（でも地元びいきなので横浜ファンです）

去年（生まれて初めて）行った巨人ドームも楽しかったが、阪神応援団でもあるできんさんの言うとおり、外の球場は気持ちがいい。
猛暑ではあったが海風が心地よく、座った３Fの内野席からは海も見えた。

ゲームは横浜が４−１で勝利！モナカはボロボロ。


帰り際こんな広告があることに気がついた。

いやあ〜　検索しねーなあ〜。。。　家に帰るまでに忘れちゃいそう。


ちなみにこの日は毎年恒例の横浜国際花火大会もあり、横浜周辺は５１万人に観光客に恵まれたそう。
横浜全体がお祭りムードに包まれてて、歩いてるだけで楽しい一日でした。

省エネサイネージ

ニューヨークはタイムズスクエアの中でも、年末のカウントダウン時に最も注目されるデジタルサイネージが、東芝製の新型パネルに変わったそうだ。
従来の1/3の電力で運営できるらしい。

そのとなりでは、リコーが太陽電池のみで動く大型液晶パネルを設置。

今までは夜通し動きっぱなし＆電力使いっぱなしが当たり前のデジタルサイネージだけに、今後はエコを前提とした設置が必須。

Radiohead "House of Cards"

Radioheadの最新PVがヤバいらしい。

カメラやフィルムを一切使わず、録画はスキャナーのみ。使用素材はそのデータのみという超実験的な内容。

このスキャナーがめちゃめちゃ特殊で、６４本のレーザーで、スキャナーを中心とした周辺の風景を３６０度まるごとスキャンできるというもの。

これでボーカルのトム・ヨークが歌っている顔を詳細にスキャンし、何万個ものパーツに分けられたデータをレンダリングしながら合成したＣＧ映像を作り、さらにはスキャナーを外へ持ち出し、町全体をスキャンしながら、非常に広範囲なシーンを再現したＣＧ映像も作りあげ、ＰＶをより複雑なイメージに仕上げている。

さらにＷｅｂではこのスキャンデータを３Ｄ空間上にマッピングしなおし、マウスで自由に動かせるコンテンツも用意されている。


「ミュージックビデオの画期的な作り方」だけでなく、「データ」というメリットを活用してさらに面白い展開がとてもユニークでRadioheadらしい企画だ。


Radiohead music video

House of cards viewer

iPhones & Apps

先週末は広告系ブロガー総会へ参加させてもらった。

俺は初参加だったが、うちのチームはなんだかんだでかなりの人数が出席。
ＣＡさんの次くらい？？

会場にはいろんな人が来ていて、以前ＯＢ訪問を受けたことのある大学の後輩との再会や、来年から広告業界へ入る大学生のかた、出向先の会社と深い繋がりのあるかたなどなどたくさんの出会いがあった。
この業界特有のチャラチャラした感じの人たちも多少はいたが、いろんな面白い話が聞けて刺激的だった。

今後も機会があれば出席したり、友達を誘ったりできればと思う。


そんな会場でさっそく見かけたのが、当日発売されたiPhone。
いやぁほしいなぁ でも嫁に反対されるなぁと考えてるうちに、もう売り切れで再入荷は未定とのこと。

携帯業界で見ても、こんなトピックスはひさびさだろうが、コンテンツ側も発売前から動いてるところがたくさんあるようで、海外でもすでにＷ+Ｋが転職支援サービスのCareerBuilder.com向けにＧＰＳ連動型のiPhoneAppsをオープンしたり、hello vikingsというプロダクションがリアルイベントへ誘導するオンラインゲームを作ったりと、さっそくいろんなサービスが立ち上がってるようだ。

日本のＣＰの間でも、Appsの話題でもちきりなようだ。
ＳＤＫが比較的使いやすく、既存のキャリアの縛りを受けることなく簡単に世界展開ができるのは確かに魅力的。
コンテンツ料が1200円というのは、今までのサービスからするとかなり高いが、面白ければやるかも。


最近キャリアに対するＣＰの方々の不満を聞くことが増えてるので、これだけユーザー＆プロバイダーの両方にとって話題であれば、本当に一つのデバイスが既存の業界の構図を変えちゃうかも！？と、ついつい期待してしまう出だしだ。

サバゲー参戦

今回で２回目となるサバゲーに参加。



出向先の会社を中心に、おもちゃ会社の方、プラモ会社の方など玩具業界が多いなか、レコード会社勤務のうちの妹も加わっての総勢30人強が、相模湖ピクニックランドのサバゲーフィールドに集結。

前回の初陣では土砂降りの森の中でずーっと潜んでるといった感じだったが、今回は炎天下の中、見晴らしの良い野原でひたすらかけずり回るという、これまた地獄なシチュエーション。

しかし2回目ということもあってか、銃の扱いにも馴れ、アタッカーとしてかなり良い戦果をあげることができた。

ベニア板でできた小屋に身を潜めながら、相手の気配を感じながら飛び出すなりすかさず撃つ。そして撃ち返される。。。　２回目にしてけっこうハマってきたかもこの遊び。

今回が初参加となったうちの妹も、格好だけは立派なテロリストの出で立ちで、周りのベテランゲーマーたちから一目置かれる存在になっていた。


８月あたりにもまたやるそうなので、次はサイレンサーとかスコープでも買い足してみようっと。

刺激的な環境作り

ちょっとUPが遅れてしまったが、ＡＭＮブログツールセミナーへ参加した。

常連さんが多いなか、2回目参加の身としてはちょっと緊張したが、セミナー後の交流会では先輩のturbo氏にいろんな人を紹介してもらい、とてもためになった。


セミナーの方はカヤックのプレゼンが刺激的。会社の運営スタイルも含めてとてもフリーマインドな感じで共感できた。

つい最近までの約2年半におよぶ出向経験で、いろんな会社の仕事スタイルや自由な環境から窮屈な環境までを垣間見ることができたためか、最近は仕事環境やチーム環境の作り方に興味がわくようになった。

前はとにかく仕事すればいいんだと思っていたが、そのためのチームや会社のあり方も大きく左右することが、ほかの会社のスタイルを見てよく分かった。

別に超クリエイティブなインテリアとデザインチェアなんて必要とは思わないが、意識をつねに変えられる環境作りを心掛ける必要はある気がする。


カヤックの作品や姿勢からもそんなことが見受けられた。（もちろん汗水たらして必死に考えて出て来てたものなのだろうが）

UNICLOCKとHALO

カンヌでＵＮＩＣＬＯＣＫがＴＩＴＡＮＩＵＭ、ＨＡＬＯがＩＮＴＥＧＲＡＴＥＤ部門のグランプリに輝いた。

日本のキャンペーンが受賞したのは嬉しいが、「これが評価されるのかぁ」というのが超個人的な感想。

もちろん、世界共通で親しみを持てる内容で、音と映像が時計という共通フォーマットとリンクしながら飽きさせることなく楽しませてくれるものに仕上がっているのは凄いとおもうのだが・・・

でもたぶん自分でどこか納得いってないのは、

・ＦＰＭの音楽がカッコよくない。

・「おれセンスいい」的なクールなデザインが好きになれない。

・ぶっちゃげ女の子があんま好みじゃない。。。

という超個人的な趣味嗜好から来てるんでしょう。

それに比べてＨＡＬＯは、

・超リアルな実写映像を一発見ただけで惚れ込んだ。

・基本的に戦争映画が好き。

・小学生の頃、ジオラマにハマった時のことを思い出させた。

・基本的にドキュメンタリーものが好き。

・基本的にどことなく悲しい設定が好き。

・ジオラマサイトの音楽担当がＲｉｃｈａｒｄ Ｄｉｖｉｎｅ。

という個人的なツボのド真中だったので、超ハマりましたコレ。

ちなみに僕はまったくゲームをやらないしハードも持ってないが、

ＨＡＬＯキャンペーンを見て思わずＸ-ＢＯＸを買いに行きそうになった。

という、超個人的な感想でした。

ニコ動、「アルス・エレクトロニカ」のデジタルコミュニティ部門で受賞

アルス・エレクトロニカのデジタルコミュニティ部門で、なんとニコ動が栄誉賞を受賞したらしい。

アルス・エレクトロニカといえば欧州でも最も大きなメディアアートの祭典の一つ。

ニコ動はスゴいと思うが、メディア・アートの分野から評価を得る、ということにちょっと意外性を感じてしまうこと自体、日本のソーシャルメディア、ソーシャルカルチャーに対する国内と海外の見方の違いなのかなぁと感じた。

http://japan.internet.com/busnews/20080619/3.html

ハプニング

Ｍ・ナイト・シャラマン監督の最新作「ハプニング」のブログパーツ。

バナーをクリックすると、サイトの画像やテキストなどすべてのパーツがガラガラと崩れ落ちていく。。。

思わずあっけにとられて画面をぼーっと眺めてしまった。

「ハプニング」blog parts

TEN THOUSAND CENTS

Goodby, Silverstein & Partnersに日本人のアートディレクターがいるとは知らなかった。

数年前から世界のインタラクティブ広告業界の賞を総舐めにしている広告会社で、ＡｄＡｇｅでもAgency of the yearに選ばれている。

アメリカのクリエイティブ・エージェンシーで働くのってどんな感じかなぁ～・・・なんてＯＬ風に憧れのまなざしでぼんやりと考えてしまいつつ、この日本人アートディレクターのカワシマ・タカシ氏が作った実験的なサイトをチェック。

100ドル紙幣を1万パーツに分解し、ＡＭＡＺＯＮのcrowdsourcing bazaarを通じて集まった不特定多数の人間が、各パーツをＷｅｂ上のツールを使って描いていく、というもの。

参加する人間は、最終的にそれが１００ドル札になる、ということはまったく知らないまま、支払われる報酬のためだけに描き続ける。

１パーツごとに支払われる金額は1セント。

完成した絵は、100ドルで買えるそう。ちなみにその100ドルは寄付へまわる。

クラウドソーシングなど不特定多数の人間によって知識やコンテンツやモノが出来上がっていく様をなぞった形で行われたそうだが、出来上がったものに大した意味があるのかどうかは置いておいて、単純にどこへ行くかよく分からない行程を追っていくのは根気のいることなんだろうなぁと、とりあえず合掌。

ちなみにこのプロジェクトへ参加してきた人を国ごとに見ると、インドや中国、フィリピンやエジプトといった国の参加者の働きっぷりが目覚ましいものだったそう。

ネット環境の普及にも関わらず、日本からの参加者は1人のみ。

アメリカが大多数を占めたが、ほとんどの人の参加時間は2分程度、インドや中国は30分以上使ってる人が多かったそうだ。

こういったインターナショナルな動きへの参加態度にも、お国柄が出るものだなぁと実感。あとやっぱり日本人は英語に弱いのか。

Ten Thousand Cents from Ten Thousand Cents on Vimeo.

「media」ではなく「medium」

この業界に入ったあたりくらいに読んだアメリカの広告に関する記事やメディアアート関連の記事に出てきた言葉で、ずっと気になっていた言葉が「medium」だ。

もう６年くらい前だったが、その言葉の使われ方というか登場のしかたが、ずーっと気になっていて、たまに思い出してはその言葉について考えていた。

「medium」とはラテン語で「間にたつもの」、「媒介するもの」といった意味で、英語のmiddleと同じ。サイズのミディアムももちろん同じ。

これが複数形になったものがmediaになるそうだが、mediaになると、日本語ではメディア、ようは「媒体」で、「媒体」と言われると、そこから想起されるものってすでに限定されていて、「媒介、媒介物」といった本来のラテン語の意味とはとらえ方が変わってくるような気がする。

「medium」という言葉そのものが持つ意味合いは、ネットを通じた広告的コミュニケーションや、メディアブレンド的なコミュニケーションを考えるにあたって、とても重要なんじゃないかなぁ？とずーっと心の中で引っかかっていたのだが、日本の広告シーンでこの言葉が引き合いに出されるのを見たことがない。

（「媒介」っていう言葉もあんまり使われてない気がする）

なにかを媒介してあるメッセージを伝達するのが広告だとすれば、この言葉はもっと使われてもいいんじゃないかなぁと感じているので、この言葉は今後も自分の中で掘り下げていきたいと思っている。

とりあえずまた忘れないうちにメモっといてよかった。。。

EBOMAN

WebbyAwardでノミネートされているEBOMANのパフォーマンス。

前からこの人の名前は聞いたことあったが、Ｗｅｂ上で注目浴びてるとは知りませんでした。

専用に開発したボディスーツ型のＭＩＤＩコントローラーを着て、リアルタイム・サンプリングした映像をカットアップしながら、腕や体を動かして（たぶん加速度センサーかな？）演奏してるらしい。

ＣＯＬＤＣＵＴとかＨＥＲＢＥＲＴなんかがヒップホップの概念に乗っ取った形で映像のサンプリング＆演奏っていう分野を拡大させたが、この人はそれをさらに技術的に深めてやってる感じ。

僕自身、ＶＪをやってたころにＪｉｔｔｅｒやらMAX/MSPを勉強しようとして挫折した身なので、単純にここまで自分のものにできてるのはうらやましいと思う反面、パフォーマンス自体はちょっと動きがダサい気が・・・」

（映像と音はかっこいいけど）

ちなみにWeb上ではこれを「VJプレイ」みたいな形で紹介してるところもありますが、これはVJではありません。ライブパフォーマンスです。

ミュージックビデオ

ドラマーとのライブセッション風景

ソニーのブルーレイ

今朝、いつもどおり田園都市線のラッシュの中をゆられていると、ＳＯＮＹのブルーレイディスク・レコーダーの広告が目に入ってきた。

1時間の番組を約2分でＷａｌｋｍａｎへ転送し、「では通勤をお楽しみください」というコピーで占めているのだが、目にとまったのはその前のコピー。

「月９のドラマを次の朝に見る、というスタイル」

（うろ覚えだけど確かこんなコピー）

あくまでこの広告を手掛けている広告会社側からの気持ちだけ考えると、テレビのリアルタイム視聴を広告上で否定するのは、結構勇気がいるもんなんじゃないだろうか。

しかもＥ．ＹＡＺＡＷＡを使ってＴＶＣＭもバンバン売っているのに。

でもｉｐｏｄを家に忘れてきた上に本も開けないような満員電車に揺られていた自分にとっては、「いーなぁそのスタイル・・・」とピュアに反応してしまう広告でした。

climbing, hiking, camping

ＧＷの思い出をつらつらと・・・

まずはクライミング。
後輩たちとを中心にクライミング仲間が増えてきたので、みんなでクライミングジムへ。

すでに始めて２年くらい経つにも関わらず、週に３回とか行く後輩の猛追に早くも追いつかれそうな状態で焦る今日この頃。
でも今回は後輩たちの挑発に乗ったことが幸いし、未体験のルートをクリアすることができました。


ＧＷの真ん中は金時山への登山。
天気予報が見事にはずれ、登山中は始終雨。おかげでゴアテックスのテストになりました。
でも山頂に着いたときには運良く雲が晴れ、富士山含めた箱根の景色を満喫。

　

そして最終日は朝霧高原でキャンプ。
またしても天気予報がはずれ、初日は雨と霧の中でのテント設営＆夕食の準備に追われる始末。
でも朝にはすっかり晴れ、金時山とは逆サイドからの富士山を堪能できました。

　

思えば「山」関連イベントだらけのＧＷでした。

ポジショニング

アル・ライズとジャック・トラウトの著書「ポジショニング戦略」が新版として再発された。

入社１週目、マーケティングや広告のことなんてサッッッパリ分からない自分に、当時の師匠が「２日で読んで、感想聞かせて」と渡してきたのが、この本の初版。

それ以来、自分にとって、広告を考える上で基本スタンスとなったこの本。最初に世に出たのは７０年代後半だったそうだが、当時の広告業界を席巻したそうだ。

mojaometalにも貸したし、HORISOHにも貸し（相当勘違いしてたっぽいが）たりと、周りの人にもけっこうおすすめしてきた本だ。

そして今回の新版にあらためて目を通してみて感じたのは、３０年ちかくたった今でもしっかり通用する内容だということ。

この本が書かれた時代以上に、モノやサービスは世の中にあふれ、その中で生活者の頭を占めることができる商品は非常に少ない。

だからこそこの「ポジショニング」という言葉について考えることがとても大切なのだと思う。

いまでは「ポジショニング」という言葉はしょっちゅう耳にする言葉だが、単に動詞として使っちゃってるケースも少なくない。むしろ「見込み客の頭の中に商品をどう位置付けするか」という視点から使われることのほうが多いのではないか？？

まだ数ページしか読みなおしていないが、読みながら「そうそうそーだよなぁ」と納得させられる内容。

音楽にも何度聴いても感動する名盤があるように、こういう本にも何度読んでも感銘を受ける名著があるのだ。

ポジショニング戦略（新版）

ＤｅＮＡが新潟にＣＳＣ開設

ＤｅＮＡが新潟に新しいＣＳセンターを開設したそう。

常時いる人員が１５０人で、東京と合わせると４５０人になるらしい。

こんなに必要なのか？それとも体制のアピールなのか？

ギャンブルコンテンツも設けるそうなので、思いっきり２０代向けサイトを目指すのかと思いきや、コンテンツ以外のこういう強化アピールもしていくのは、なんとなくどっちつかずな感じもするが。。。

http://release.nikkei.co.jp/detail.cfm?relID=186836&lindID=1

吉田戦車

はてなハイクに吉田戦車が登場するそうです。
「吉田戦車だけど、なんでも描くよ」という企画だそう。

前によくあったチャットイベントとかと手法は一緒だが、その場で

絵書いてくれるってだけでなぜか新鮮に聞こえる。。

今後は

「マーティー・フリードマンだけど、なんでも弾くよ」

とか、

「ＫＲＥＶＡだけど、何でもフリースタイルするよ」

とか、

「野村監督だけど、何でもぼやくよ」


とかでてくるんだろうか。


はてなハイク

＜雑筆＞ 最近気になるビデオ

最近のお気に入りＭＶを二つ。

一つ目はお犬様ことSnoop Doggの“Sensual seduction”。

７０ｓ後期～８０ｓテイストがモロ出しのコスプレにヴォコーダーシンセ、そしてビデオテープのチープなカラーバランスが絶妙すぎます。

Snoopはこういう格好させるとほんと様になるな～。

二つ目はシオバラとも一緒にライブを観にいったJUSTICEの“DVNO”がついにミュージックビデオとして登場。

JUSTICE ＆ EdBanger Records周辺のアートワークをすべて手がけるSo Meの世界観が３ＤＣＧで表現されることによって、ギラギラさといなたさがさらに倍増してます。

パフィーが出てたＳＯＮＹ ＷａｌｋｍａｎのＣＭも含めて、この人がやってることは基本的に変わんないけど、ネタをピックアップするセンスの良さに脱帽です。

PHOTOSHOP EXPRESS BETAを使ってみた

PHOTOSHOP EXPRESSのオンライン版を試してみました。

正直普通のPHOTOSHOPに慣れてしまうと、出来ることが限られてるので「PHOTOSHOPじゃねぇなぁ」という感じですが、ちょっとした補正や色味調整だったらこれで十分かも。

ブログやSNSなどに写真を上げる際、「ちょっと補正しときたいな」という場合は重宝するだろうし、このサービス自体でも写真共有できるのも、今後は面白いかも。

　

湯川さんのお話を聞きながら・・・

社内講演会で湯川さんのお話を聞くことができた。

恥ずかしながら湯川さんの講演を聞くのは初めてだったのだが、非常にシンプルかつ鋭い視点で切り込んでくる内容に、思わず「ははぁ～」と聞き入ってしまった。

「ＩＴ革命の本質は、２０世紀のマス文化で失った個に対するきめ細かなサービスを、テクノロジーを使って取り戻すこと」とか、「広告の究極の姿とは、さざえさんちの家族構成から趣味嗜好までを知り尽くしている、三河屋さん的コミュニケーション・サービス・セールス」などなど、興味深い言葉がたくさん聞けた。

今後は三河屋さん的コミュニケーションを進めていくためのテクノロジーの習得とインフラの整備・確保が、広告活動の中でも重要な要素になってくる、という話だが、一方で「でも当然広告代理店の人にとっては、こんな未来は楽しくないんじゃないでしょうか」という湯川さんの言葉、社内の人たちにどう響いたのかがけっこう気になります。

仮に生活者への最適なコミュニケーションを可能にする各テクノロジーやインフラをつなぎ合わせた状態を、体の中の骨や血管や内臓で構成された骨組みだとすると、それを覆う皮膚も当然必要で、その皮膚の色や質感は、当然そのコミュニケーションに合わせてデザインしなければいけないし、そこにコミュニケーションのパーソナリティが表れるのだと思う。

この“皮膚”のデザインこそ、広告会社の仕事の醍醐味であって、面白みが感じられる部分なんじゃないか？？

既存メディアで食いにくくなる以上、一定の収益が上げられそうな新しいメディア・インフラを確保することは絶対に必要だが、同時にインフラ全体を包み込む全体コミュニケーションを提案して、お金がもらえる存在であることができれば、まだまだ広告会社もおもしろい存在であり続けられるんじゃないかなと思う。（ちょっと楽観的すぎるかな・・・）

それでもって自分もそんな存在になれればなぁと、講演を聞きながらぼんやりと考えたりしてしまいました。。。

DSシンセ

やばい！！ほしぃーっ！！
GIZMODOでも紹介されていた、KORGのDS用ソフト、KORG DS-10がヤバイです。

名機MS-10をDSに移植したらしいのですが、インターフェイスのサクサクっぽさを見る限り、かなりおもしろく使えそうな代物。
DS三台くらい並べて、シーケンス走らせたいです。ブリブリのエレクトロとか作れそうです。

これ出せるんだったら、どこかDSでサンプラー作ってくれないかなぁ。

Mercedes Mixed Tape

メルセデス・ベンツのＭｉｘＴａｐｅキャンペーンが復活したそうだ。
前のコンピをＴｕｒｂｏ氏が教えてくれた時からもう数年経ったような気がする。

インタラクティブ的なキャンペーンは、とっちかというとＢＭＷなんかが進んでるイメージがあるが、ベンツも音楽と絡めることでもうちょい若い消費者を狙ってるのだろうか？？
といっても、音楽的には若いっていっても、“ガキはお断り”な３０代以上を狙った選曲だが。。。

あんまり車に興味のない自分にとっては、メルセデスセレクトのこれらの曲を聴くと、「あーベンツってこういうイメージなんだぁ～」とか単純に納得してしまう。
音楽（ｏｒ選曲集）が伝えるイメージって分かりやすいなぁと改めて感じてしまった。


あんまり関係ないが、ミックステープを聴いてるうちに、昔ＴＶＫで放映してた「SONY MUSIC TV」を思い出した。
あの番組も当時の自分の年齢からすると、ちょっとオトナな選曲だったなぁ。

（ちなみに仕事中に聴いてたら眠くなってきた・・・　Ｚｚｚ）

Mercedes Mixed Tape

10,000人の写真展

今回で３回目を迎えるらしい、フジフィルム主催の「10,000人の写真展」。

ちょうど日曜に実家に帰って父親と二人でデジタルの一眼レフについて話していたところだったので、
メルマガが送られてきたときにちょっと反応してしまった。

父親も僕もデジタル商品大好きなくせに、カメラだけは二人ともずっと銀塩一眼を使い続けてきていたのだが、最近のデジタル一眼の良さにとうとう根負けしたようで、とうとうデジタルに手を出すことにしたそうだ。
ちなみに僕も銀塩銀塩と言いながら、銀塩フィルムの現像代がバカにならないので最近は撮る量がめっきり減ってしまった。


このイベントも最近買ったデジタル一眼で撮りまくってる人たちむけに、てっきりオンライン上で応募するのかと思いきや、
フジフィルムのお店プリントで印刷し、専用台紙を購入して郵送。。。というメンドいステップを踏むらしい。
なんだか時代とちょっと逆行してるような。。。

一方では写真ＳＮＳとかもやってるのに、やっぱりお店へ連れて行くのがキモなわけか。


でも去年の写真展の様子なんか見ると、イベントとしてはなかなか良い雰囲気のように感じます。

＜雑筆＞ ＧＬＩＤＥでお買い物

おこづかい制によってなにかと物欲を制限されている毎日だが、久々に良い買い物ができた（ホッ）。

入居している物件が取り壊されるために閉店することになった、高校時代からの友人山本氏のお店ＧＬＩＤＥ。

カッコいいお店なだけに閉店は残念だが、セールしてるし、ここは欲しかったＴＵＳＨの財布を買うチャンス！ということで、さっそく新調してきましたよ。

味の出方は一年前から使ってる山本氏のモノで御墨付きなので、これからの変化が楽しみです。

ついでにＧＬＩＤＥオリジナルのロンＴも獲得。これも凝り性で潔癖なコウタロウ氏の性格通り、デザインの位置とか凝っております。

ちょっと早いけど、ＧＬＩＤＥおつかれさまでした！！

ＦＡＲＣ反対運動

コロンビア革命軍（ＦＡＲＣ）への反対運動を促すキャンペーン。

「ＦＡＲＣ反対のために行進しましょう」と書かれたバス亭広告に、鎖でつながれた農民や警官、政治家などに扮した俳優が座っているというインスタレーション的なキャンペーン。

先日コロンビア政府がエクアドル領地に潜伏中のＦＡＲＣ Ｎｏ．２を爆撃したことも、このキャンペーンの広告効果を後押ししているとのこと。

かなり生々しい広告だが、我々よりもテロがずっと身近なのであろうこの国では、生活者を奮い立たせる効果的なキャンペーンなのかもしれない。

ＩＣ ＣＡＲＤ ＷＯＲＬＤ ２００８

へ行ってきました。

どこのブースも「ケータイをかざしてください」まくりです。

サイト誘引から店頭プロモーション、ポイント・電子マネー、有料コンテンツの視聴認証など、大小問わず様々な企業がＲＦＩＤ・Ｆｅｌｉｃａを活用したソリューションを展開しており、ブースには自販機からスーパーのレジをまるごと設置しているところもあったりと超豪華。

おれもQuickPayくらいは使っとかないとなぁでも嫁に請求行くしなぁ怒られそうだなぁなどとぼんやり考えながら、いろいろ見ていたのだが、果たしてこれらのサービスへの転換を、どれだけの企業が導入できるのだろうか？もちろん大手ＣＶＳや飲食店、交通インフラなどへの導入はすでに定着しているが、世の中全体への普及は、いまいち実感が沸いてこない。。。（おれだけか？）

あとここら辺の技術をプロモーションに転用した事例も、凄い！とは思うのだけど、実際に試すか？というと、ちょっと引っかかってしまう。どーしても「かざす」という行為がなんとなくめんどくさい気がしてならない。
（かざすことさえメンドくさがったら、どーすりゃいいんだ！って声もあるかもしれないが・・・）

それならまだＤＳやＰＳＰでホットスポットに入って無線でＤＬ、という方がまだしっくりくる気がする。

いずれにせよいろいろ使ってみねば、と思った展示会でした。

一つ面白かった展示が、富士通のＧｌｏｂａｌＳＴＯＲＥⅢという、カメラ映像検索システム。

スーパーのレジにカメラが付いていて、店員がレジを打っている映像が記録されるのだが、打ち始めるごとに映像にタグかなにかが貼られていき、あとで店長やマネージャーが打っている部分をタグを追いながら映像でチェックできるというもの。

レジの打ち間違えなどを店長が把握するためのソリューションらしいが、別のものにも使えそうだなーと感じました。

一緒に行ったバリサンド氏が「ニコ動のコメントが付いた時間から映像の位置を自動で追える感じ」と言っていたが、まさにそんな感じ。使い方によっては、面白い映像の見方ができるかも。

ちなみにとなりで開かれていたデジタルサイネージ/ＬＥＤの展示会もヤバかった。

レゴのように簡単に組み上げられるキューブ型ＬＥＤディスプレイは圧巻。

自由に組み上げたＬＥＤディスプレイにはどんな動画（多少デフォルメされるけど）でも流せるし、ブロック型なのでタワーにするもよし、柱に巻きつけるもよし、お城にするもよし。

なんかＯＯＨの方が楽しそうだなぁ。

Ｃｏｋｅ Ｚｅｒｏ × Ｇｒｉｎｄｈｏｕｓｅ

スイスのインタラクティブクリエイティブ・エージェンシー、Ｎｏｒｔｈ Ｋｉｎｇｄｏｍが立ち上げたＣｏｋｅＺｅｒｏのキャンペーンサイト。

UEFA EURO 2008とのタイアップでもある今回のキャンペーンは、タランティーノ/ロドリゲスのグラインドハウスムービーをテーマに、アメ車、ギャル、そしてヤバいアクションが満載のａｄｖｅｒｇａｍｉｎｇサイト。

彼女にフラれ、サッカーの試合にもいけず、家で試合を見ようと思ってもＴＶが突然ぶっ壊れてしまったツイてない男の前に、突然３人のギャルがアメ車に乗ってやってきて、「本当のサッカーが見たければついてきなさい」というかなりムチャなイントロも、グラインドハウス的なアプローチによって、かなりのめりこめるものに仕上がっている。

ＴＶＣＭとも連動しているそうだ。

THE COKE ZERO GAME

主張する切手

先日、家に帰ると、うちの嫁が不思議な絵柄の切手をたくさん買ってきていた。

渋谷マークシティで開催中の「STAMP OF LIFE」という切手展に行って来たのだそうだ。
特にいままで切手に興味があったわけではないのだそうだが、もともとシールみたいな小さいものは過去に集めていたことはあるそうで、奥さん仲間の勧めもあって行ってみることにしたらしい。

展示していた切手はヨーロッパ諸国の切手を中心に世界各国から集められていて、どれもその国々のカラーが強く出ているものだ。

それらをまじまじと見ながら、「そういや最近切手とか使ってないなぁ」ということに気づく。

友達には携帯のメール、仕事でもＥメールが中心。せいぜい月末に請求書とかを急いで送らなければいけない時に、たまに使うこともあるけれど、なんだかんだでバイク便のお世話になっちゃっている気がする。。。



ある場所から別の場所へ手紙が送られる際に、通貨あるいは送付証のようなものとして機能する切手の絵柄は、実は送り主の文化を強く主張/象徴しているものなのだろう。



絵柄を選んで、裏を舐めて貼り、相手へ送る。


こういう行為がＥメールにもあると、日々のやりとりももう少し面白いかもしれない。

メッセの顔の部分とかって、ある意味パーソナルな切手かな？（いやちがうか。。。）

「STAMP OF LIFE」

世界地図 2008年

Horisohが買ってきた「世界地図2008年版」という本が意外と面白かった。

世界のネットの普及率や携帯の普及率など、いろんな統計が載っているのだが、ちょっと目を引いたのが「各国の外国人労働者数」。

１位：アメリカ　2242万人（15.2％）
２位：ドイツ　382万人（9.3％）
３位：カナダ　315万人（19.9％）
４位：オーストラリア　260万人（24.9％）
５位：スペイン　169万人（8.1％）

１８位：日本　18万人（0.3％）

移民の国アメリカは当然のごとく１位、陸続きの欧州がトップ１０内に入ってきている。
日本はランキング上では特に高い位置にいるわけではないが、興味深いのは日本の外国人労働者が従事する職種の割合。

ランキング上位の国の雇用状況が「農業」「鉱工業」「建設業」「小売・ホテル業」「医療・教育・社会サービス」「家事サービス」「公務」などバランス良く配分されているのに対し、日本の雇用状況は62.2％が「鉱工業」に属していて、職種に大きな偏りがある。

先進国の中でも日本のランキングが比較的低いことから来る国内での認識の低さと、雇用状況の偏り、こういった条件が日本人の、非白人外国人に対する見方・感じ方と結びついているような気がした。

アメリカに住んでいたときは、アジア人として“目に見える差別”を食らったことは何度かあった。そういった時はよく肌の違いについて子供ながらに考えた覚えがある。

日本には“見えにくい差別”があるような気がする。見えない、というか日常にブレンドされていて捉えづらい、無意識な感じ。

この辺は、機会があったらいろんなな在住外国人の方に聞いてみたいところ。


まずは雇用職種のバランスを整えていくことからだろうか？



今がわかる時代がわかる世界地図 2008年版

JUMPMAN 23

ＮＩＫＥからａｉｒＪｏｒｄａｎの最新シューズが発売された。

ジョーダンをリアルタイムで観て育った世代としては、往年のＪＵＭＰＭＡＮマークを見るだけでワクワクしてしまうのだが、同様にワクワクしたのがプロモーションサイト。
３次元空間の中にジョーダン＆次世代の“ジョーダン”ならぬＮＢＡの後輩たちのギャラリーがあり、その中を自由に歩き回ることができる。

しかも３Ｄなのにサクサク動く。ＦＬＡＳＨムービーももちろんサクサク。
いかにもＮＩＫＥっぽいなぁというサイトではあるが、ＲＰＧ的な「隠しトビラ」とかないかどうかいろいろくまなく探してしまったりと、結構楽しんで見てしまった。

JUMPMAN 23

日本のＳＮＳが海外へ

ｍｉｘｉが中国は上海に「ｍｉｘｉ上海」なる子会社を設立したそうだ。

ＤｅＮＡのアメリカ進出など、ほんとに２トップの対応は早いなぁと感心してしまうのだが、それ以上に不思議な気分にさせられたのが、もともと韓国/欧米生まれのＳＮＳが、日本で独自の成長を遂げ、本場に乗り込んでいっているところ。

どちらも既存サービスのローカル文化へのアジャストに、今後苦しむのだろうが、いままで輸入が中心だった日本のネットコミュニケーションサービスに対し、日本育ちのネットコミュニケーション文化がどこまで受け入れられるのか、興味深いところだ。

（一番のＪａｐａｎＭａｄｅであるｉ－ｍｏｄｅは今のところ微妙だが・・・）

元ソース

JAY-Zの新ビジネス

先週のad innovatorで、ラッパーのＪＡＹ―Ｚがインターパブリックとの共同出資で広告ビジネスに参入するという記事が出ていた。

さすがＪ。アルバムも売れに売れ、自身のブランド立ち上げやレコード会社のＣＥＯも経験し、名実ともにキングオブヒップホップといったところか。

以前カニエ・ウェストとの曲の中で、
「I'm not a businessman. I'm the business maaannn!!!」
と歌っていたが、ほんとにそうなりつつあるから凄い。

新しい広告会社はヒップホップアーティストを活用したプロダクトプレイスメントが中心とのこと。

たしかに米国内でのヒップホップという存在はすでにコモディティーすれすれのところまで浸透しきっているし、ヒップホップアーティストとのコラボ商品も衣料から飲料まで様々なものが出ているので、ティーン及びアフリカ系アメリカ人やラテン系を中心としたプロモーションの場合、プレイスメント媒体としてはかなり有効な手口だろう。
米P&Gとかがやってるティーン対象のWOMマーケティング団体などと組ませると、かなり面白いかもしれない。

ヒップホップ自体が、物事の特長を伝えることに適したカルチャーであるし、いわゆる「成り上がり」指向の強いキャラクターは、消費を促す格好の設定でもある。
ミュージックビデオを目にする機会は日本よりも圧倒的に多いし影響力も強いので、その中に商品をプレイスメントしていくことは、日本で考える以上に効果が高いのかもしれない。

思えば自分自身、初めてＬＥＸＵＳブランドのハイクラスさを強烈に意識したのは、広告でも車そのものでもなく、中学２年のときに聴いたスヌープドッグの曲の中にある「Lexus flex us from long beach to Texas」というライムからだった気がする(笑)。

今回の取り組みでは、ＪＡＹ―Ｚ自体はある意味パブリシティー的な存在なのだろうが、ヒップホップ業界内での口利き役としては最も影響力がある人物でもあるので、「ＪＡＹ―Ｚが言うなら」ということでプレイスメントに参加するアーティストはたくさん出てくるだろう。

でも最初はやっぱり車とかジュエリーばっかなのかな。。。

日中のメディアが持つ意味の違い

ちょっと前の話だが、ギョーザ問題に関する朝日新聞の記事の一節に、
日本と中国におけるメディアのスタンスの違いについて述べている文があった。

日本のマスメディアは政府の宣伝党なわけではなく、むしろ政府批判を
してるほうが目に付くが、中国人にとって自国のマスメディアは、政府の
政策をＰＲし、報道内容についても厳しい統制/規制を行なっているものだ
という認識があるため、日本のメディアが中国の責任問題だという口調で
報道すると、それは日本政府のメッセージと捉え激しく抵抗する、というのだ。

なるほど、ネット上で日中の激しいディスり合いが起きてしまうのも、
メディア報道の捉え方の違いから来ているとも言える。

自分たちが情報源として頼り、コミュニケーションのツールとしても活用する
メディアの持つ存在意義が違うことで、こうも捉え方が変わってくるのか
ということに、改めて気付かされた。

このサイトについて

このブログでは文化とコミュニケーション全般の話題について、
自分が思ったことを書こうと思う。